top of page

L'artiste derrière la toile : Michele Usibelli

Dynamique-Passionné-Captivant

Michele Usibelli,

OPA, AIS, AWA, CAC, LPAPA

Petite-fille d'immigrés italiens et français, je me sens née pour créer. Après avoir obtenu mon diplôme d'architecture à l'Université de Washington, j'ai combiné ma vie professionnelle avec mon amour du voyage. Mes nombreux voyages et expériences de vie constituent la plate-forme solide à partir de laquelle mes œuvres sont créées.

Ma formation initiale m'a permis d'acquérir de solides bases dans la tradition impressionniste russe, qui consiste à voir et à peindre des formes de lumière et de couleur en utilisant des coups de pinceau relativement lâches. J'ai étudié de manière approfondie et j'ai été influencé par de nombreux artistes historiques, notamment Nicholai Fechin, John Singer Sargent et William Merritt Chase. Toutes ces influences m'ont permis d'établir mon propre style artistique unique et de me définir comme un artiste véritablement polyvalent.

Bien que je sois attiré par de nombreux genres de peinture (nature morte, paysage, paysages urbains et figuratif), c'est mon style individuel et mon application de la peinture qui créent et maintiennent un thème constant dans tout mon travail.

458959935_1087600620039653_3701283819482329910_n.jpg

Mon travail est principalement créé à l'huile, mais j'aime aussi travailler à l'acrylique, à la gouache et à l'aquarelle dans mon style figuratif. Je m'efforce d'obtenir une cohérence de style qui m'est propre. Les collectionneurs disent sans cesse qu'ils « peuvent repérer mon travail de l'autre côté de la pièce ». Établir ma propre voix artistique unique est mon objectif principal. Je ne peindrai jamais deux fois la même image. Chaque pièce que je crée est vraiment originale, réalisée selon mes normes les plus élevées.

Je suis reconnaissante d’avoir l’opportunité de poursuivre cette passion que j’appelle l’art ! Grâce à mon art, j’ai eu l’occasion de nouer de nombreuses amitiés à long terme avec des collectionneurs, des galeries et d’autres artistes. Lorsqu’un collectionneur achète une œuvre, je ne le considère pas comme un événement ponctuel, mais comme un nouvel ami pour la vie. Je suis extrêmement reconnaissante envers ceux qui m’ont soutenue et j’espère que vous continuerez à apprécier et à soutenir tous les artistes qui font du monde un endroit plus beau.

8066_2614065xl.jpg

Fières affiliations et communauté artistique

  • Peintres à l'huile d'Amérique/Membre Signature

  • Société des impressionnistes américains/Membre de marque

  • Femmes artistes de l'Ouest/Membre Signature

  • California Art Club/Membre artiste

  • Artistes féminines américaines/Membres emblématiques

  • Association des peintres en plein air de Laguna/Membre Signature.

Michele est fière d'être membre de plusieurs organisations prestigieuses, notamment :

Honneurs et collections acclamées

Les œuvres primées de Michele ont été présentées dans des expositions collectives et individuelles en galerie, ainsi que dans des expositions régionales, nationales et internationales avec jury et des ventes aux enchères dans des musées. Usibelli a remporté de nombreux prix, notamment la médaille d'argent du prestigieux Salmagundi Club de New York et le prix UCI Institute and Museum of California Art. Elle est honorée de voir son travail dans la collection permanente de l'Université d'Alaska Fairbanks/Museum of the North et, plus récemment, son tableau « First Light, Pioneer Mill Smokestack » a été acquis par l'État d'Hawaï pour sa collection permanente. Michele a suivi sa passion pour l'enseignement, en organisant des ateliers et des démonstrations d'art à travers les États-Unis et à l'étranger. Elle s'est avérée être un juré populaire. Ses œuvres se trouvent dans des collections publiques et privées du monde entier.

Ma philosophie créative :
La poésie de la lumière et de la couleur

« Pendant mon travail dans l’architecture, je me suis sentie profondément liée aux arts. Mais j’ai vraiment découvert ma passion lorsque j’ai commencé à explorer la peinture à l’huile. Pour moi, le processus de création commence par une scène qui, selon moi, porte une certaine énergie et évoque une émotion. Je me sens attirée par des sujets aux couleurs riches ou à la lumière intrigante. Les vignettes de la vie quotidienne m’inspirent à peindre, qu’il s’agisse d’un paysage, d’une œuvre figurative, d’un paysage urbain ou d’un portrait. Mon objectif premier est que chaque œuvre que je crée résonne d’énergie et de poésie de la lumière. Je suis ma propre « règle » de peindre ce qui est vraiment important pour moi et je me sens très chanceuse de pouvoir partager cela avec tous ceux qui soutiennent et apprécient mon travail. Il n’y a rien de plus gratifiant que de savoir que mon travail, qui est si important pour moi, est apprécié par les autres. »

8066_4761926xl.jpg

Présenté dans :
Célébrer la reconnaissance artistique

  • Choix de l'éditeur de Southwest Art 2019, « Resplendent »

  • Couverture SW Art 2016

  • Plein Air Magazine 2015, 2016, 2017, 2018, 2019

  • Connaisseur des Beaux-Arts 2015, 2016, 2017, 2018, 2019, 2020

  • Choix de l'éditeur de Southwest Art 2018, « Beach Cottages »

  • Artiste International 2018

  • SW Art, « Les femmes dans l'art », août 2013

  • American Art Collector, « Artist Focus », août 2013, page 126

  • SW Art « Artistes à suivre », juin 2012, page 20

  • American Art Collector, mai 2012, page 136-137

  • Concours SW Art « 21 Over 31 Emerging Artists Competition » - Finaliste, novembre 2010

  • Les meilleurs artistes américains de la peinture à l'huile, Kennedy Publishing, printemps 2010. Pages 133-134

  • Art du Sud-Ouest « Valeurs de l'art », septembre 2009

Expositions en galerie et musée :
Un héritage d'art

bottom of page